比如说吧中文字历史很重要的一个功能是纪史，树碑立传。但史家是有身份的，士大夫的背景思想教育。写的对象有身份。写出来的服务对象有身份。这些都有现成的框架。进入现代以后毛笔先是被硬笔取代，然后机器印刷字。书写是一个同时作为语言和艺术的动作，语言上的变化（白话文简体字公文稿等）不谈，艺术上的后果就是硬笔书法大大简化，然后机器印刷把字体完全作为类似表音文字的标准格式来运作，书法作为艺术表达成为一种“延续传统”的爱好。既然如此那书法就只能向前学，在现代语境下没有根基了。或者要写也只是寻找合适的历史语境来借用根基。书法作为一种创作形式在几个层面上缺位： 1 实践上缺位：比如说文学创作只凭借语言而不从书写上表达，没有作者去考虑曹操被抹布的时候心理活动用什么字体写 2 审美上缺位：现代绘画作品上还可以写字吗？写什么样风格的字符合现代产生的艺术流派？ 3 思想上缺位：除了老登，什么样身份的人在书写？除了老登借用传统士大夫思想等裱饰他们的现代权力，书法可以用来表达现代的批判思想（而不落入士大夫式的忧君伤民态度）吗？ 如果书法已经化石化成为一种只向断层前看的艺术，那之后的思想如何表达，鉴赏者如何不完全依靠传统思想体系来分析评价书法表达。 4语境上错位：纤瘦能不能不是虚弱？臃肿能不能不是笨重？ 端正能不能不是正派？潇洒能不能不是轻松？颤抖能不能不是情绪化？ 还有个拙真是一种特别具体的传统概念，拙能不能不是忠诚？有没有可能写字的人表达的感情和观者看到的完全不一样，脱离了传统中文这种层层包裹的语境之后两者就没有互相认可的密码沟通？当然这里文字内容会给出很多语境